Französische und russische Kunst im Maßstab „Krieg und Frieden“

Die Russische Revolution hat die Sammlung Morosow gespalten, aber eine kolossale diplomatische Anstrengung hat sie in Paris wieder zusammengeführt. Diese Ausstellung ist zu Recht historisch.

PARIS — Manchmal sehnen Sie sich nach der Schönheit der kleinen Dinge: dem Haiku, dem Streichquartett, der Miniaturgravur. Und dann andere Male, tovarishch , du brauchst deine Schönheit so groß wie das Mutterland.

Die Sammlung Morozov: Ikonen der modernen Kunst , das letzte Woche hier in der Louis Vuitton Foundation eröffnet wurde, bringt eine Explosion französischer und russischer Malerei im Maßstab von Krieg und Frieden nach Paris – und vereint zum ersten Mal seit 1918 eine der beiden bedeutendsten Kunstsammlungen der vorrevolutionären Russland.



Als die französische Bourgeoisie die Pariser Avantgarde noch verachtete, kauften die jungen russischen Textilmagnaten Ivan und Mikhail Morozov die innovativsten Gemälde der Stadt – und zwar in großen Mengen. Gauguin, Monet, Van Gogh, Picasso: Alle ihre Werke kamen aus dem Osten und inspirierten zwei Generationen russischer Nachfolger. Zusammen mit ihrem Textilchef-Kollegen und befreundeten rivalisierenden Sammler Sergei Shchukin machten die Morozovs in den Jahren um 1900 Moskau zur Offshore-Hauptstadt der französischen modernen Kunst.

Dann kam die Oktoberrevolution, als alle 200 Gemälde hier für die nationale Sammlung enteignet wurden. Ivan Morozov ging ins Exil. Unter Stalin wurden die Gemälde unterdrückt und bis nach Sibirien verstreut.

Heute ist die Sammlung der Morozovs größtenteils in die Bestände des Staatlichen Puschkin-Museums und der Tretjakow-Galerie in Moskau sowie der Staatlichen Eremitage in St. Petersburg aufgenommen worden. Ihre Wiedermontage hier, über vier ganze Stockwerke von Frank Gehrys gläsernem Segelboot im Bois de Boulogne, ist in einer Weise, die nur wenige Shows wirklich behaupten können, zu Recht historisch: Als könnte eine ganze verlorene Welt von Raum zu Raum betreten werden.

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Kredit...Nachlass von H. Matisse

Holen Sie sich einfach Ihren Impfpass und los geht's! Fast ein Jahrzehnt in der Entstehung, zweimal verzögert durch die Coronavirus-Pandemie, ist die Morozov-Sammlung das, was Werber gerne einmal im Leben nennen – oder vielleicht zweimal im Leben. Vor fünf Jahren vereinte die Vuitton Foundation die Shchukin-Kollektion in Ein weiterer Museumsfüllende Ausstellung, deren wissenschaftliches Gewicht mit ihrer enormen Popularität einherging.

Der Blockbuster der Blockbuster, wie ich die Shchukin-Show plump getauft habe, als ich überprüfte es im Jahr 2016 , zog mehr als 1,2 Millionen Besucher an, mehr als jede Pariser Ausstellung seit König Tuts Horde 1967 in die Stadt kam. Ob diese diesen Rekord übertreffen wird, lässt sich nicht sagen, aber in jeder anderen Hinsicht ist die Morozov-Präsentation der Schtschukin-Ausstellung ebenbürtig, und wäre vielleicht noch schwerer zu ziehen gewesen.

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Kredit...Staatliche Eremitage, St. Petersburg

Wie sein Vorgänger wurde auch dieser von Anne Baldassari, der ehemaligen Direktorin des Pariser Picasso-Museums, mit kühler Präzision kuratiert und kommt mit einem bahnbrechenden Katalog – tatsächlich sind beide fast gleich groß, um die Beschwerden aller Nachkommen abzuwehren.

Wie sein Vorgänger erforderte auch dieses eine kolossale diplomatische Anstrengung, mit der Zusicherung, dass das französische Recht die russischen Museen vor jeglichen Ansprüchen der Nachkommen der Morozovs schützen würde, und eine persönliche Unterzeichnung der Kredite von Präsident Wladimir V. Putin .

Wie sein Vorgänger hatte dieser ein kolossales Budget, wieder einmal nicht bekannt gegeben. Allein die Versicherung würde in die Millionen gehen. Reframing, neues Glas: eine weitere große Kostenstelle. Die Vuitton Foundation hat auch ein Pop-up-Konservierungsstudio in Russland bezahlt, um viele Werke restaurieren hier, wie eine Suite von Dekorationen (oder wandfüllenden Gemälden) von Maurice Denis, die in Ivan Morozovs Musikzimmer hing. Beschweren Sie sich, wenn Sie viel Geld in der Kunstwelt haben wollen, aber manchmal ist es nicht so schlimm, wenn der drittreichste Mensch der Welt Ihre Rechnungen bezahlt.

Die Schau beginnt im Untergeschoss mit fast zwei Dutzend Bildern der Familie Morozov, darunter mehrere überzeugende Porträts des russischen Malers Valentin Serov. Sein Porträt von Mikhail in voller Länge zeigt ihn im Morgenkleid, rundlich und selbstbewusst. Mikhail hatte eine Vorliebe für das Pariser Kabarett und vor allem seine Showgirls. (Er würde jung sterben, mit 33.)

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Kredit...Staatliche Tretjakow-Galerie

Ivan, dessen bestes Porträt von Serov später unter den Matisses erscheint, war sachlicher und Moskauer, wenn auch nicht weniger experimentell in seinem künstlerischen Geschmack. Sie waren Altgläubige und relativ neues Geld: Ihr Urgroßvater war ein Leibeigener, der sich mit der Mitgift seiner Frau von fünf Rubel seine Freiheit erkaufte.

Wie die meisten Moskauer High Society waren auch die Morozov-Brüder französischsprachig – und fanden in Paris eine kulturelle Domäne, in die sie eintauchen und sie nach Hause bringen konnten. Der erste Showstopper der Ausstellung ist ein Raum mit wandgemäldegroßen Landschaften von Pierre Bonnard, der für die Treppe von Ivan Morozovs Moskauer Villa in Auftrag gegeben wurde. Die größten sind mehr als 3 Meter hoch und haben eine üppige mediterrane Farbe, die die russische Beau Monde zur Cocktailstunde erschreckt haben muss. Gauguin war eine weitere Quelle brillanter Farben, und ein Dutzend tahitianischer Bilder von erstaunlich hoher Qualität durchziehen ihre eigene Galerie hier.

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Kredit...Marc Domage / Louis Vuitton Foundation

Die Shchukin-Präsentation hatte auch einen reinen Gauguin-Raum, und diese Show und diese bieten beide unglaubliche Portionen von Cézanne, Monet und Matisse. Aber die Russen waren unterschiedliche Sammler – Morozov rückte im Schatten vor, Schtschukin im Licht, sagte ein Zeitgenosse von ihnen – und daher sind dies unterschiedliche Shows.

Shchukin war mutiger, vor allem beim Sammeln von Picasso, aber Ivan Morozov hatte das bessere Auge. Shchukin setzte auf französische Kunst, während die Morozovs auch russische Künstler sammelten; ein luftiges Renoir-Partybild und eine Plein-Air-Bootsszene des russischen Malers Konstantin Korovin sind hier eine aufschlussreiche Paarung. (Er lehrte die Morozovs auch, als sie jung waren.) Schtschukin kaufte spontan; Ivan Morozov konnte ein ganzes Jahr warten und konzipierte seine Sammlung als Museum im Entstehen.

Und The Morozov Collection legt Wert auf diesen systematischen, seriellen Ansatz des Sammelns und gruppiert Gemälde zu thematischen Ensembles, in denen französische und russische Künstler Seite an Seite hängen. Ein makelloses Gemälde eines Akrobaten aus Picassos Rosenzeit, das nach der Trennung von Leo und Gertrude Stein erworben wurde, steht einem unanständig sexy Doppelporträt von Ilia Machkov gegenüber, das ihn und einen anderen Künstler mit Hanteln und Musikinstrumenten posiert. (Klarer Geist, gesunder Körper.) Landschaften von Van Gogh und André Derain vermischen sich mit denen von Natalia Goncharova, die zu einer Schlüsselfigur der sowjetischen Avantgarde werden sollte

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Kredit...Staatliches Russisches Museum, St. Petersburg

Die Ausstellung bricht mit dieser thematischen Herangehensweise nur einmal für eines der berühmtesten Gemälde der Morozov-Sammlung: Van Goghs bereft Der Gefängnishof , getan im letzten Jahr seines Lebens aus der Anstalt von Saint-Rémy. Als Leihgabe von Puschkin wurde es getrennt von den anderen Van Goghs der Morozovs in einem abgedunkelten Raum unter einem Scheinwerfer aufgehängt – um seine Verzweiflung zu verstärken, nehme ich an, obwohl die Beleuchtung in meinen Augen einer Moulin Rouge-Revue angemessener erschien.

Sie verblüffen gleichermaßen die Sammlungen Shchukin und Morozov, doch die beiden Shows der Vuitton Foundation haben in ihren letzten Akten radikal unterschiedliche Töne. Der letzte endete mit dem Schock des Neuen: abstrakte Gemälde von Malewitsch, Rodtschenko und anderen sowjetischen Erneuerern, die in der neuen Sowjetunion das Banner der Moderne aufgriffen. Die Ausstellung endet mit einem Requiem für die Vergangenheit in Form von Morozovs Musikzimmer, das 1909 rekonstruiert wurde. Die Denis-Dekorationen, die vor Ort in Moskau gemalt wurden, veranschaulichen den Mythos von Amor und Psyche mit einer lysergischen Palette von Pink und Blues . Der Kurator hat sich sogar dafür entschieden, Unterhaltungsmusik einzuspielen, als ob noch Geister aus den letzten Tagen der Romanows unter uns wären.

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Kredit...Staatliches Puschkin-Museum der Schönen Künste

Vor einem Jahrhundert lösten die Denis-Dekorationen eine hitzige Debatte unter den Intellektuellen und Kennern des zaristischen Moskau aus. Jetzt treten sie eher als kleines Intermezzo vor dem großen Umbruch auf. Keine Dynastie hält ewig: nicht die der Morozovs und schon gar nicht die, die ihre Villa verstaatlichten. Schließlich geht die Kultur weiter – die Gemälde kommen zurück nach Paris und Louis Vuitton eröffnet eine Konzession auf dem Roten Platz.

Die Sammlung Morozov: Ikonen der modernen Kunst
Bis 22. Februar in der Louis Vuitton Foundation, Paris; fondationlouisvuitton.fr .