Charlotte Perriands Werk Transformed Rooms. Jetzt füllt es ein Museum

In Paris wird dem französischen Architekten und Designer Tribut gezollt – Zugabe.

Charlotte Perriand 1987 in Rio de Janeiro. Sie entwarf Räume, nicht nur die darin enthaltenen Objekte, sagte eine Kuratorin.

Fragt man Dekorateure, Architekten und andere Ästheten nach ihrem Lieblingsmodernisten, kommt die französische Designerin Charlotte Perriand am häufigsten vor.

Perriand lebte von 1903 bis 1999, also fast das 20. Jahrhundert, und nutzte ihre Jahrzehnte, um Gebäude, Möbel, Räume und Objekte in beeindruckender Weise zu gestalten. Sie fand einen Weg, den strengen Anspruch der Moderne an Nützlichkeit und Zweckmäßigkeit mit der schwer fassbaren Qualität, die als guter Geschmack bekannt ist, zu verbinden.

Viele ihrer Werke sind bis heute einflussreiche Bezugspunkte: ihr farbenfroher Nuage-Kabinett (stellen Sie sich eine 3-D-Version eines Mondrian-Gemäldes vor); die schlanke Chaiselongue, die sie mit den Cousins ​​Charles-Edouard Jeanneret (besser bekannt als Le Corbusier) und Pierre Jeanneret entwarf, die in ein schickes Ponyfell gehüllt war; ihre spätere Zusammenarbeit mit dem Architekten Jean Prouvé; und die Unterkünfte, die sie in den 1960er und 70er Jahren für das Skigebiet Les Arcs in Savoie, Frankreich, geschaffen hat.

Ihre Karriere war groß, und jetzt bekommt sie eine ihrer Statur entsprechende Ausstellung mit 400 Werken von Perriand und ihrem Kreis, die vom 2. Oktober bis 24. Februar in der Louis Vuitton Foundation in Paris zu sehen sind.

Charlotte Perriand: Inventing a New World, die bisher größte Ausstellung ihrer Arbeiten, benötigte vier Jahre und fünf Kuratoren für die Organisation. Es zeigt nicht nur 200 ihrer eigenen Stücke (einige davon Kollaborationen), sondern auch Werke von Fernand Léger, Pablo Picasso und anderen Künstlern in Anerkennung ihrer vielen Streifzüge durch die Kunst-Design-Kluft. Léger, ein Freund und häufiger Frühstücksbegleiter, ist allein mit mehr als 50 Beiträgen vertreten.

Das Kuratorium bestand aus der Tochter des Designers, Pernette Perriand, selbst Architektin; Der Ehemann von Frau Perriand, Jacques Barsac, ein Schriftsteller und Autor der Werkverzeichnis ; Sébastien Cherruet, Leiter der institutionellen Beziehungen des Luxuskonzerns LVMH; und die Kunsthistoriker Gladys Fabre und Sébastien Gokalp.

Das Angebot umfasst nicht nur Charlotte Perriands größte Hits – Sitzmöbel und Möbel aus den 1920er bis 1950er Jahren –, sondern auch Schwarz-Weiß-Fotografien und eine seltsame surrealistische Skulptur aus Stein und Holz aus dem Jahr 1969, die für sie eine nicht funktionale Abkehr war.

Die Ausstellung wird auch neun ihrer renommiertesten Räume nachbilden, darunter den Salon d’Automne, der 1929 ihre Karriere wirklich begann, benannt nach der jährlichen Ausstellung, in der sie stattfand. Es war mit Chromrohrmöbeln in einem offenen Grundriss ausgestattet, der zu dieser Zeit auffallend futuristisch war.

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Kredit...David Bordes / Louis Vuitton and Adagp Foundation, Paris

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Kredit...Jean Collas/Archiv Charlotte Perriand und Adagp, Paris

Dieser Raum unterstreicht das Thema, dass Perriands Ruf nicht nur auf ihren Möbeln beruhen sollte, dem sichtbarsten Teil ihres Erbes.

Sie entwarf Räume, nicht nur die darin enthaltenen Objekte, sagte Cherruet.

Perriand hat unzählige Fans, aber für die Vuitton Foundation zählt vor allem einer: Bernard Arnault, der Vorsitzende, Geschäftsführer und Gründer des Museums und einer der reichsten Menschen der Welt.

Es überrascht nicht, dass es in den fünf Jahren seit der Eröffnung der Vuitton Foundation in einem von Frank Gehry entworfenen Gebäude im Bois de Boulogne viele Überschneidungen zwischen den dortigen Ausstellungen und der persönlichen Sammlung von Herrn Arnault gegeben hat, wie bei der letztjährigen Blockbuster-Show von Jean -Michel Basquiat.

Das Museum spiegele seinen Geschmack wider, sagte Jean-Paul Claverie, ein leitender Berater von Herrn Arnault für Museums- und Kulturangelegenheiten. Er war ein früher Sammler von Perriand, ebenso wie von Basquiat.

In einem E-Mail-Interview sagte Herr Arnault, dass er in den 1980er Jahren mit dem Sammeln von Perriand-Möbeln begann, beginnend mit einem Mahagoni-Buffet aus dem Jahr 1960. Ich war sofort von seiner Präzision, Authentizität und Einfachheit sowie seiner schieren Eleganz beeindruckt, sagte er.

Das war nur eine Art Einstiegsdroge, die ihn neben Bücherregalen und schließlich zu einem Lieblingswerk führte.

Das Stück, das ich am häufigsten verwende, ist ein frei geformter Tisch, den ich als Schreibtisch verwende, sagte Herr Arnault. Seine Silhouette zeichnet sich durch eine radikale Symmetrie aus, eine Weichheit des Holzes, die ein natürliches und raffiniertes Aussehen hat. Die Patina, fügte er hinzu, werde von Tag zu Tag schöner.

Die Stiftung zeigt die Arbeit vieler lebender Künstler, aber Perriand ist für ihre Mission relevant, sagte Claverie.

Wir widmen uns dem Zeitgenössischen, aber wir wollen die Vergangenheit nicht vergessen, die für uns die Wurzeln der modernen Kunst für das ist, was jetzt gemacht wird, sagte er.

Perriand stammte aus Paris, reiste jedoch oft außerhalb Frankreichs, manchmal jahrelang. Ich war beeindruckt von ihrem Dialog mit anderen Kulturen in Vietnam, Brasilien, Mexiko und Japan, sagte Herr Claverie.

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Kredit...Ferentz Haar/Archiv Charlotte Perriand und Adagp, Paris

Die Ausstellung ist in 11 Hauptabschnitte unterteilt, von denen einer Perriands langjährige Zusammenarbeit mit Architekten in Japan detailliert beschreibt.

Laut Charlotte Perriand von Mr. Barsac: Complete Works, the vierter Band davon im Herbst in englischer Sprache erscheinen wird, reiste sie erstmals 1940 auf Einladung der Regierung nach Japan, um deren Führer in Sachen Industriekunst zu beraten. Sie blieb bis 1942.

Perriand kehrte in den 1950er Jahren mehrmals zurück und gestaltete einmal die Air France-Büros in Tokio und Osaka neu. Besonders inspiriert wurde sie von der Verwendung von Bambus im japanischen Handwerk. Junzo Sakakura, ein Architekt, mit dem sie bei der Innenausstattung des Hauses des japanischen Botschafters in Paris zusammenarbeitete, sagte, dass sie von allen westlichen Architekten, die in Japan arbeiteten, wahrscheinlich den größten Einfluss auf das Design dort hatte.

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Kredit...Centre Georges Pompidou und Adagp, Paris

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Kredit...Studio Shapiro / François Laffanour, Galerie Downtown

Ebenfalls in der Vuitton-Show zu sehen ist ein spätes Karriereprojekt, das Maison de Thé, das 1993 für den Garten des Unesco-Hauptquartiers in Paris geschaffen wurde und japanische Designer hervorhebt.

Dieses Thema ist nur einer der Nebenwege der Ausstellung. Die Zusammenstellung einer so großen Show hatte seine Herausforderungen, sagte Mr. Cherruet, insbesondere die Neun-Raum-Rekreationen. Einer von ihnen, Perriands Maison du Jeune Homme von 1935, beinhaltete ein 12 Fuß langes Léger-Werk, La salle de culture physique – Le sport, das im selben Jahr gemalt wurde.

Die Kuratoren wollten es für die Show, also haben sie es gesucht.

Wir haben Stunden damit verbracht, den Léger zu finden, sagte Mr. Cherruet. Niemand wusste, wo es war.

Das Werk befand sich in den Händen eines amerikanischen Sammlers, der seinen Besitz nicht beworben hatte, weil er nicht wollte, dass Museen ihn aufforderten, es auszuleihen, sagte Cherruet. Der Sammler änderte seine Meinung, als er erfuhr, dass das Léger nicht für eine normale Show, sondern für eine Nachbildung eines Perriand-Raums gedacht war, fügte er hinzu.

Die Designerin hat keinen größeren Champion als Pernette Perriand, die jahrelang mit ihrer Mutter zusammengearbeitet hat. Die Pflege eines Archivs und die Unterstützung von Shows wie der Vuitton-Ausstellung, sagte Frau Perriand in einem E-Mail-Interview, sei ein enormes Unterfangen. Sie fügte hinzu, dass der allgegenwärtige Einfluss ihrer Mutter nach wie vor stark ist, im Guten und im Schlechten.

Sie inspiriert weiterhin jeden in der Designwelt, sagte Frau Perriand. Das ist witzig, denn vor einiger Zeit benutzte niemand spitz zulaufende Füße. Charlotte hat sie damals entworfen, und Sie sehen, dass dies zeitgenössische Designer inspiriert.

Was noch ärgerlicher sei, fügte sie hinzu, sei es, regelrechte Kopien ihrer Arbeit zu sehen.

Andererseits kann alles positiv gewertet werden, was den nachhaltigen Einfluss ihrer Mutter zeigt.

Wenn Sie aufhören, über Menschen zu sprechen, sagte Frau Perriand, verschwinden sie.